你能活着目击如此畸形的教育现状，也是千载难逢的福份。我有时瞧着一幅糟糕透顶的图画，不由得好生佩服：画到这么差，也是本事啊！
1. 胡同没有了。即便胡同在，没有自主活泼的市民生态，也不过是居住区，不产生文化。
2. 北京更土了，因为北京洋起来，就像一个农民，他穿农民的衣服你不会觉得他土，他一打扮，换上西装领带，那土劲儿就出来了，但失去了质朴，也不再生猛，只是乱糟糟。
3. 王朔对九十年代太重要了，他颠覆了整个1949年后的文艺腔。
4. 今天的女孩，很幸福，很幸运，遇上改革开放二十多年，先天大好，衣食丰，敢打扮，恋爱自由，打胎自便，别小看这些事，我生长的时代没这些，多少美女断送了。
5. 中国的一切都没有充分现代化，就忽然进入后现代了。
6. 我们当代文艺是前工业文化和后现代讯息的杂货铺和跑马场。
7. 多少年来，鲁迅这张脸是一简约的符号、明快的象征，如他大量的警句，格外宜于被观看、被引用、被铭记。这张脸给刻成木刻，做成浮雕，画成漫画、宣传画，或以随便什么精陋的方式翻印了再翻印，出现在随便什么媒介、场合、时代，均属独一无二，都有他那股风神在，经得起变形、经得起看。
8. 年轻人要寻师，要听讲，当然理解的，但不要夸张一个人的作用，更不可看太高。如今一些社会“名流”给弄得不成人样子，包括我，便是这样子给弄坏掉的。我每讲演，年轻人就上来要签名，要拍照，我只好三陪小姐似的陪着耍，不然伤了年轻人的自尊心。现在容我说句重话：真有出息的青年，不做这类事。
9. 城市是欲望的渊薮。新的欲望、旧的习俗，必定冲突。
10. 文章的张力，是人格的张力，写作的维度，是人格的维度——激愤，同时好玩；深刻，然而精通游戏；挑衅，却随时自嘲；批判，忽而话又说回来。 ...
11. 摄影并不是拍照，也不一定是艺术，摄影是什么呢？摄影是言论，是政治，是立场，最后，摄影是一种顽固的难以磨灭的本能，就像观看一样。
12. 延安时期粗糙的鲁迅木刻肖像，老先生出殡时游行队伍捧扶的大肖像，““””时期被百般夸张的鲁迅像，都并不像他，然而鲁迅的形质与神采总能穿透笔墨的歪曲，扑面而来，宣称这是他自己的容颜，不曾遗失，不曾贬损，不曾消淡。
13. 鲁迅的相貌先就长得不一样。这张脸非常不买账，又非常无所谓，非常酷，又非常慈悲，看上去一脸的清苦、刚直、坦然，骨子里却透着风流与俏皮。 ...可是他拍照片似乎不做什么表情，就那么对着镜头，意思是说：怎么样！我就是这样！
14. “不会外语学什么西方艺术”，是对“外语”、“西方”和“艺术”的三重无知。
15. 每年我留心当今大学“新鲜人”，他(她)们好学，但是茫然；可爱，但缺礼数；清纯，但和我这一代一样，先天熟谙人前一套，人后一套，考试一套，生活又是一套。
1.电影用来观看，小说用来思考。
——陈丹青《退步集》
2.我所谓的“权力”，不是说谁在欺负谁，谁在受欺负。说破了，所谓体制，就是饭碗。四十多年前毛主席警告大家：“千万不要忘记阶级斗争！”今天，体制警告大家，并成功地使大家随时随地自我警告：“千万不要忘记饭碗。”
——陈丹青《退步集》
3.我们太迟接触现代艺术，又太早被现代艺术带来的一系列问题搅扰不安。小至油画，大到整个中国的文艺，都处于“更年期”。你看，传统文学、戏剧、音乐、舞蹈，电影等等，都面临持续变局。小说家要面对网络文学，音乐家要面对流行音乐，电影导演更面对影视业、制片人制度、盗版DVD等等，如果还像从前，脑筋只绕着镜头、用光之类“影像风格”转，你根本弄不到资金，干不成活儿。
——陈丹青《退步集》
4.“一个被割断历史的民族和阶级，它自由的选择和行为的权力，就不如一个始终得以将自己置身于历史之中的民族和阶级，这就是为什么--这也是唯一的原因--所有过去的艺术，都是一个政治的问题” 这段话，对我而言显得不可理解，按照我的想法，一个民族若是历史没有被割断过，则今天的任何文化行动都会背上巨大的历史包袱，何以说这样的民族更加自由呢？
——陈丹青《退步集》
5.绘画是视觉艺术，看不到真东西，一切都是空谈，就像是一群聋子在那里谈论音乐。可是我们全国上下千万名画家和艺术爱好者，居然也就空口谈艺术，谈了半个多世纪，像我这样的无知，今天还要给无知的学生上课。
——陈丹青《退步集》
6.好在“批评”的涵义之一即“评论”，评论的涵义之一即“赞美”，赞美又可衍生为“宣传”、“粉饰”“包装”之意，自然而然地，中国的批评
——陈丹青《退步集》
7.人只要是坐下写文章，即便写的是天上的月亮，地上的蒿草，其实都在“谈自己”。
——陈丹青《退步集》
8.人于自己的面目，其实是看不清楚的，白纸黑字留下来，这才好比照镜子。
——陈丹青《退步集》
9.老有人来问我，你是怎么成功的？妈的我没想到成功。我画� 我不记得小时候有过“成功”的说法。成功观害死人。你要去跟人比。第一名还是第二名，挣一亿还是挣两亿。我对一切需要“比”的事物没有反应。 我画《西藏组画》时就是为了远离当时的“正确”。我现在的画，也是远离美国或中国的主流。我知道我的画，我自己，都毫无价值，但我讨厌一群人脸上那种集体势力的表情。
——陈丹青《退步集》
10.文凭是为了混饭，跟艺术有什么关系？单位用人要文凭，因为单位的第一要义是平庸。文凭是平庸的保证。他们绝对不会要凡·高。
——陈丹青《退步集》
11.“知无不言、言无不尽”，过去不可能，现在仍然不可能，因为批评言论必然触及大家共同的三大背景：行政格局，人际关系，政治国情。
——陈丹青《退步集》
12.“事物都被意义和语言所覆盖，而摄影则是把这些意义和语言从客体的周围全部剥除干净……” 如果将这句话个佛家所云的如梦幻，如空花之类的语句放在一起理解，结论会不会很有趣？
——陈丹青《退步集》
13.中国种种考试积弊久已生成畸形的“考试文化”、“考试人格”，在我到过的十多所全国或各省市重点艺术学院，不曾遇到一位外语和艺术相得益彰，同样优异，并对二者充满热情与信念的学生，满目所见，是不知所从而不得不从的集体表情，那是被考试怪兽过度后的“无表情”。
——陈丹青《退步集》
14.这个民族穷得太久了，一切在告诉他，我们不再穷了，我们也有地位了，全中国都在过一种假想的西方生活。全中国陶醉在这个假想中，罗马花园证实了这种假想。 这个民族需要一个梦，现在梦实现了。但这个梦是外国梦。梦中的景象全是外国。这一百年所有事情告诉你：我们以前的日子是不好的。不要再过那样的日子了。 再一个原因是革命。阶级灭掉了。中国地面上，士绅、精英、资产阶级、贵族，绝了种了。
——陈丹青《退步集》
15.现在的教育体制下，一个学生从本科到硕士、博士，可能是讲师，讲师到副高，然后多少教授。花钱买版在杂志上发表，这样才能过关。所以这些教授没有时间去上课，去关心学生。
——陈丹青《退步集》
16.我也曾一路无知而愚蠢，只是贫穷时代的愚蠢无可羞，也无可张扬。现在我可能聪明一点了，只因逐步摆脱了愚蠢，并愿继续摆脱：不必同外国比较，我所比较的对象，是我自己。
——陈丹青《退步集》
17.连续剧你不要批评它，不要当它是艺术，它就是生活。你给我看电影，我马上计较哪个镜头没用好，哪个光没用好，连续剧你计较这些干什么？多深多浅，我不计较。我不喜欢，换台就是了。
——陈丹青《退步集》
18.鲁迅早就讲过，到了你摇笔杆写点东西、说说话，已经说明你没用了。真正做事情的人，闷着，不说话，就这么去做了。我现在两个态度，一是说话没用的，所以第二，保持说话，这是最后一点权利，如此而已。
——陈丹青《退步集》
19.生命是无意义的，从来就是盲目的。上一代知识分子接受唯物论教育，进步论教育。它肯定人是有价值的，有意义的，世界是进步的，我们做的一切是必要的、应该如此的、向前进的——所有的苦恼、官司、狂妄、灾难，都从这里来。
——陈丹青《退步集》
20.今天，全国院校，全国的教育，大谈”人文“--------可是大家要知道，一个民族忽然要来大谈人文，不是好事情，正相反，它说明人文状况出现了大问题。 二十年前，我 为什么去到纽约，不是为了移民，发财。而是为了到西方开眼界，看看油画经典的原作。当我走到纽约大都会美术馆，上下古今的西方油画看也看不过来，可是没有想到就在那里，我从此开始了中国艺术中国文化的启蒙，认清了我们民族从上古到清末的艺术家谱
——陈丹青《退步集》
21.什么“国家文物重点保护”啊，什么“世界文化遗产”呀，其实就是一句话： 此处不许拆。
——陈丹青《退步集》
22.奢华就是会花钱。有钱很好，有钱了，看你会不会花钱。 你要知道，中国人从来喜欢炫耀，中国这方面并不是那么温柔敦厚，那么俭朴，那是儒家的宣传，做的是另一回事。韩愈那么正派的士子，还有两个小蜜呢。 古人很张狂的…… 现在的暴发户想显摆，不会显摆。他们应该显摆，我希望中国的有钱人穿得奇怪得要命，过非常奇怪的生活。大部分艺术是这样出来的。中国必须有这么一群怪人，过非常不真实的生活。
——陈丹青《退步集》
23.当今世界架上绘画，都在不同程度地图像化。70年代末，罗兰·巴特兹啊他谈论摄影的专书中说： “摄影以其霸权镇压了其他类型的图像，不再有版画，不再有具象绘画，只有一种以摄影为模式的具象绘画，因受迷惑而顺从摄影。” ………… 简而言之，20世纪后五十年不是绘画的世纪，而是图像的世纪。重要的不是二者的关系，而是这种关系彻底改变了人类的“观看”经验。
——陈丹青《退步集》
24.齐白石先生去世后，他的手稿、草图和晚年的精品，全都捐献北京画院，几个月前，我有幸亲眼看到这批珍贵的文物，总有上千份吧，居然还像半个世纪前那样，以最简陋的方式，就像我们家里收拾早年的信札账单那样，折叠着，放在旧信封或破烂的塑料袋里。为什么呢？因为北京没有这笔闲钱，也没有心思好好整理，装裱，展示，还幸亏靠着画院保护着，珍藏着，动也不敢动。看完丹青先生这段描述，不禁悲从心来。在这样的一个文化贫瘠的国度。
——陈丹青《退步集》
25.可是人的心理线索很复杂，既通向熟悉亲切的，有认同感的历史景观，又会迷失在异己的，陌生刺激的新奇景观。一百多年来，中国持续发生剧烈的西化和现代化运动，中国的城市和建筑发生有史以来规模最大的景观变化，中国人心理景观中那条源远流长的大线索，开始模糊、混乱、断裂，到了今天，我们几乎找不到自己的线索了。
——陈丹青《退步集》
1、约在荷田，期待与你相遇在水墨丹青的风景里。
2、我用画笔构绘出行云流水的河山；用颜色闪耀出天地万物的生命；用着炫墨的纸张，将心印在纸上，漂染着国画的气息。
3、水墨丹青，一画心源。
4、单纯的水墨画，却被他演绎到极致。那在水中嬉戏的小龙虾活灵活现，几欲脱却宣纸化作真实。
5、于我而言，每一个人都是一幅隽永的水墨丹青，珍藏在心底深处，温暖着被时光蹉跎的痕迹。
6、水墨画的历史特别悠长。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来继续发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。
7、不负等待，与你相遇在水墨丹青的风景里
8、在一个斜光晚照的大背景下，将所见之人、之景、之情，如泼墨一般，完成了一幅水墨丹青，流露出诗人在官场郁郁不得志，向往桃花源的心志。
9、水墨画是我最喜欢的画。它不像油画那么浓艳，也不像水粉画那么颜色丰富，它的颜色虽然少，但却不失典雅高贵。
10、我是一个非常热爱水墨画的女生，每天只要有空，就会拿起画笔在纯白的纸上添去一点色彩。
11、水墨画千变万化，让我更加快乐，真正感受到了水墨画的魅力！
12、水墨画是中国的一种历史文物，更是象征着中华民族的文化和发展。啊！水墨画，我爱你。
13、真是一幅有趣的水墨画，一个披着蓑衣的牧童正提着鸡笼编织，身后是一条澄澈的小溪，柔软的柳絮载着一只大倭瓜直沉湖底，是哪位淘气、幼稚的人士做出了这等傻事？定睛一看，原来是几个戴着毡帽、穿着棉袄的小孩子啊！
14、最近得闲专程去看了一位大家专题画展，还是喜欢传统的国画，点滴水墨，潇洒布白，果然有水平，从色彩斑斓回归到黑白灰，也许就像人生的过程
15、水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
16、我对中国的水墨画是情有独钟的。渺渺数笔，勾勒出一个天堂般的地方，仿佛能置身其中，化作牛背上的牧童，吹响着手中的竹笛，悠长深远的声音令人魂牵梦莹。黑色的山，白色的水，黑白交织的世界，多么清晰，纯洁，简单，朴实。
17、斜光下的水墨丹青，山水中的田园牧歌
18、虽然我学水墨画的时间没有多久，但已经深深地爱上了水墨画。水墨画千变万化，有时变成威武的老虎；有时变成茂密的森林；有时变成绿绿的翠竹；有时又变成了神气的大公鸡；变成了可爱的水鸟。
19、水墨~以画赋诗，水碧花汀，粼波漾，潋滟倒影山青
20、水墨画被视为是中国的传统绘画，也是国画的代表。它最基本的是只有黑与白两种颜色。
21、水墨丹青，栩栩如生。浓墨重彩，山清水秀。
22、水墨丹青诗画里，湖光山色两相宜
23、画水墨画虽然很难，但是从中我感受到了一份坚持，永不放弃的精神。还可以得到无穷的东趣。
24、水墨画不同，水墨水墨，如水柔和的墨色，挥洒在宣纸上，墨色立即渗入纸中，于是我们看到的水墨画，就有一种清淡、柔和、水润、自然地感觉，虽说线条或许不精细，立体感也许不强，但真正让人亲身体会到画中的奇妙意境。
1、我讨厌中国人对明星的心态，复杂、阴暗。从古到今都是这样，对戏子的心态，暗中巴望人家出事儿，心理上满足。
2、你可以看点新闻。相信不相信，随你。——陈丹青谈电视
3、文凭是为了混饭，跟艺术没什么关系。单位用人要文凭，因为单位的第一要义是平庸。文凭是平庸的保证，他们决不会要梵高。
4、世界上的重要艺术家都不是研究生学历，也不是本科、美院附中，有的连高中都没上。梵高就是个病人，毕加索也没有大学文凭。当今中国，需要文凭，为了就业，得到社会的认可，你就得拿个文凭。
5、你一要肯定自己的感受，感受是很可贵的东西。画出动人的画，凭的是感受，而不是技巧。我画的那个朝圣的小姑娘，那么苦、那么好看，但她自己却不知道——艺术就是这样，凭这一点点就打动人了。
6、偏爱、未知、骚动、半自觉、半生不熟，恐怕是绘画被带向突破的最佳状态。
7、常识健全就是基础，素描不是基础，现在的素描教学是反常识的。什么都很重要，但你要说素描最重要，那就不对。一棵树，你能说哪根树枝，哪片树叶最重要吗？
8、我没有素描基础，不是照样画创作？中国传统绘画从来就不画素描，难道就是没基础
了？想当年，我们一起画画的同学中，那些把大卫石膏像画得好得无与伦比的人，现在不知道哪里去了。
9、艺术家是天生的，学者也天生。“天生”的意思，不是指所谓“天才”，而是指他实在非要做这件事情，什么也拦他不住，于是一路做下�
10、中国连真正的公共空间还没出现，哪里来的“公共知识分子”?进入公共事务时，偶尔有像我这样的傻子出来说几句真话大家就很愿意听，这是一件很可怜的事情。
11、我从来没有传回任何关于成功的消息。我觉得作为一个中国人，出国本身就是一种失败。
12、我从小受的教育就是“世界上三分之二的人民都生活在水深火热之中”，当然，那三分之一就是指活在神州大地上的中国人。我实在不忍享受“水浅”而“火不热”的生活，遂毅然出国，“受苦”去了——真不好意思，今年年初，我又回来了。我一回来，还在美国的不少中国同行就忧心忡忡诚心诚意追问我：适应么？习惯么？后悔么？那意思，就是怕我回来又“受苦”。
13、中国人大抵是惯于取巧而敷衍的，我自己也是如此。而我所见美国艺术家，一个个憨不可及，做事情极度投入、认真、死心眼儿、有韧性，即所谓持之以恒，精益求精是也。同人家比，中国人的大病、通病，是做事不踏实，做人不老实，要说踏实老实的憨人，中国不是没有，只是少，例外，吃亏，混不开。
14、放松政治钳制、美学观略略放宽、创作格局稍许多元，是做文化起码的前提。八十年代用过一个词，叫做“松绑”——不少语言真形象，一不留神，实情给说出来。
15、您对中国的大学教育很满意吗？您对野蛮拆迁很满意吗？您对目前的医疗系统很满意吗？假如您诚实地告诉我：是的，很满意！很开心！我立即向你低头认罪：我错了，我改，我脑子进水了，我对不起人民，我要重新做人，封我的嘴，然后向你们好好学习——这样行吧？
16、我真正的身份就是知青，我真正的文化程度就是高小毕业，中学都没上过。
17、受过小学教育而能做成一些事情的人，太多了；受了大学教育而一事无成的人，也太多了。“学历”与“成就”应是正比，不是这样的。
18、真率是很高的要求。真率也是品德。
19、“丹青：你怎么也叫陈丹青？”接着签了我的名。但随即我就后悔了：凭什么人家不能也叫“陈丹青”?我该这样写：“丹青：我也名叫陈丹青。”
20、无论绘画还是写作，我尽量不说假话。我这个人口无遮拦，不知道哪天又会说什么。
21、“科以人传科尤重，人以科传人可知。”解释起来，好比你是钱学森，又是博士，这博士学
22、我为什么喜欢鲁迅？他骂人、斗争，不买账，一辈子叫板，但是孝顺、善良、心软。西方一些知识分子、艺术家也是，很惊世骇俗，但私下很纯朴、真实。中国这样的人不多，要么惊世骇俗，人不可爱；要么人可爱，却没有骨头、锋芒。“好”必须牺牲很多东西，如果反抗，就得把“好”作为代价。中国人的人格不丰富，太单面。
23、我不知道自己懂不懂矿工或农民，但我一定弄不懂当官的、谈生意的、玩儿金融的，还有毫无表情的科学家，不，一点都不懂——这就是我和现实的关系，这就是为什么我总是难以和现实理顺关系，而且不想理顺。
24、将当今教育体制种种表面文章与严格措施删繁就简，不过四句话：将小孩当大人管，将大人当小孩管；简单的事情复杂化，复杂的事情简单化。
25、我一点不关心中国学生的英语如何。我看见大家的中文一塌糊涂。我们千千万万的“好萝卜”如今是英语也不好，中文也不好。
26、真正有效的教育是自我教育。我根本就怀疑“培养”这句话。凡、高谁培养他？齐白石谁培养他？
27、艺术家是最狂的，最自得其乐的一种动物。
28、真的美术史是什么，是一声不响的大规模淘汰。
29、中国文艺很荒凉，瘦得只剩肱二头肌，疙瘩肉。瞧着挺壮的样子，看上去繁花似锦。就象中国体育，全世界拿金牌，可是社会上哪有体育？人民哪有体育？到处拿奖的“体育”是中国最壮的一块肌肉，其他部分瘦得要死。
30、我近年发稿出书，一字一节斟酌再三；到编辑那儿，我这边每必声明：尽管删，尽管删！编辑那边呢，嘴笑着，眉皱着：唉呀我们也没办法呀，要生存呀，谢谢你理解呀！最好玩是电视制作人：陈先生，放开了说！说啥都行！我们后期会处理的，您放心！
1、艺术家是最狂的，最自得其乐的一种动物。
2、真的美术史是什么，是一声不响的大规模淘汰。
3、文凭是为了混饭，跟艺术没什么关系。单位用人要文凭，因为单位的第一要义是平庸。文凭是平庸的保证，他们决不会要梵高。
4、世界上的重要艺术家都不是研究生学历，也不是本科、美院附中，有的连高中都没上。梵高就是个病人，毕加索也没有大学文凭。当今中国，需要文凭，为了就业，得到社会的认可，你就得拿个文凭。
5、你一要肯定自己的感受，感受是很可贵的东西。画出动人的画，凭的是感受，而不是技巧。我画的那个朝圣的小姑娘，那么苦、那么好看，但她自己却不知道——艺术就是这样，凭这一点点就打动人了。
6、偏爱、未知、骚动、半自觉、半生不熟，恐怕是绘画被带向突破的最佳状态。
7、常识健全就是基础，素描不是基础，现在的素描教学是反常识的。什么都很重要，但你要说素描最重要，那就不对。一棵树，你能说哪根树枝，哪片树叶最重要吗？
8、我没有素描基础，不是照样画创作？中国传统绘画从来就不画素描，难道就是没基础
了？想当年，我们一起画画的同学中，那些把大卫石膏像画得好得无与伦比的人，现在不知道哪里去了。 安全格言警句
9、艺术家是天生的，学者也天生。“天生”的意思，不是指所谓“天才”，而是指他实在非要做这件事情，什么也拦他不住，于是一路做下�
10、中国连真正的公共空间还没出现，哪里来的“公共知识分子”?进入公共事务时，偶尔有像我这样的傻子出来说几句真话大家就很愿意听，这是一件很可怜的事情。
11、我从来没有传回任何关于成功的消息。我觉得作为一个中国人，出国本身就是一种失败。
12、我从小受的教育就是“世界上三分之二的人民都生活在水深火热之中”，当然，那三分之一就是指活在神州大地上的中国人。我实在不忍享受“水浅”而“火不热”的生活，遂毅然出国，“受苦”去了——真不好意思，今年年初，我又回来了。我一回来，还在美国的不少中国同行就忧心忡忡诚心诚意追问我：适应么？习惯么？后悔么？那意思，就是怕我回来又“受苦”。
13、中国人大抵是惯于取巧而敷衍的，我自己也是如此。而我所见美国艺术家，一个个憨不可及，做事情极度投入、认真、死心眼儿、有韧性，即所谓持之以恒，精益求精是也。同人家比，中国人的大病、通病，是做事不踏实，做人不老实，要说踏实老实的憨人，中国不是没有，只是少，例外，吃亏，混不开。
14、放松政治钳制、美学观略略放宽、创作格局稍许多元，是做文化起码的前提。八十年代用过一个词，叫做“松绑”——不少语言真形象，一不留神，实情给说出来。
15、您对中国的大学教育很满意吗？您对野蛮拆迁很满意吗？您对目前的医疗系统很满意吗？假如您诚实地告诉我：是的，很满意！很开心！我立即向你低头认罪：我错了，我改，我脑子进水了，我对不起人民，我要重新做人，封我的嘴，然后向你们好好学习——这样行吧？
16、我真正的身份就是知青，我真正的文化程度就是高小毕业，中学都没上过。 伤心的句子
17、受过小学教育而能做成一些事情的人，太多了；受了大学教育而一事无成的人，也太多了。“学历”与“成就”应是正比，不是这样的。
18、真率是很高的要求。真率也是品德。
19、“丹青：你怎么也叫陈丹青？”接着签了我的名。但随即我就后悔了：凭什么人家不能也叫“陈丹青”?我该这样写：“丹青：我也名叫陈丹青。”
20、无论绘画还是写作，我尽量不说假话。我这个人口无遮拦，不知道哪天又会说什么。
21、“科以人传科尤重，人以科传人可知。”解释起来，好比你是钱学森，又是博士，这博士学
22、我为什么喜欢鲁迅？他骂人、斗争，不买账，一辈子叫板，但是孝顺、善良、心软。西方一些知识分子、艺术家也是，很惊世骇俗，但私下很纯朴、真实。中国这样的人不多，要么惊世骇俗，人不可爱；要么人可爱，却没有骨头、锋芒。“好”必须牺牲很多东西，如果反抗，就得把“好”作为代价。中国人的人格不丰富，太单面。
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1.不从众，保持独立人格，坚守个人的价值观，这在中国 非常难。
2.中国人学东西非常快，问题是它一学过来，就变成中国的东西，它必须适应中国的国情，一适应以后就变成畸形。
3.绝大多数中国人草芥般生出，草芥般死掉，农村更不必说。
4.笨，可能意味着无保留的相信、激情，源自无可劝说的真挚。
5.翻译不看你懂多少外语，而是考验你中文怎样。
6.我们现在的教育制度，是从幼儿园就开始摧残孩子。老师、家长，串通好了，细细地摧残。
7.我几乎从来不生气，� 这是我大多时候感到快乐的秘诀。但是，我不生气，不代表我没脾气。我不计较，不代表我脾气好。如果你非要触摸我的底线，我可以告诉你，我并非善良。
8.你能活着目击如此畸形的教育现状，也是千载难逢的福份。我有时瞧着一幅糟糕透顶的图画，不由得好生佩服：画到这么差，也是本事啊！
9.对任何一位想当艺术家的青年，今日的考试制度是不折不扣的荒谬和侮辱。
10.全中国至今可看的建筑只有两种，一逝人留下的，一是洋人留下的。
11.什么叫做救自己呢？就是忠实自己的感觉，认真做每一件事，不要烦，不要放弃，不要敷衍。
12.放松政治钳制、美学观略略放宽、创作格局稍许多元，是做文化起码的前提。八十年代用过一个词，叫做“松绑”——不少语言真形象，一不留神，实情给说出来。
13.我们常说“不拘一格降人才”，可表格发下来，一格一格，全是格啊！
14.“为人民服务”这句话是错的，没有主语：为人民服务？您是谁？
15.在中国，鲁迅和马克思各有分工：鲁迅专门负责诅咒万恶的旧中国，马克思专门负责证明社会主义的必然性。
16.人文艺术教育表面繁荣，扩招、创收、增加学科、重视论文等等；实则退步，学生“有知识没文化”、“有技能没常识”、“有专业没思想”。
17.所有人在这几十年里都活明白了一个道理，那就是赶紧多捞，赶紧安顿好自己的生活，不要管这个社会。你是救不过来的，你真的到下面走走，就知道，完全一个赤裸裸的丛林社会，大家都信奉丛林法则。
18.文凭是为了混饭，跟艺术没什么关系。单位用人要文凭，因为单位的第一要义是平庸。文凭是平庸的保证，他们决不会要梵高。
19.中国连真正的公共空间还没出现，哪里来的“公共知识分子”?进入公共事务时，偶尔有像我这样的傻子出来说几句真话大家就很愿意听，这是一件很可怜的事情。
20.不要随便叫一个人“大师”，我不觉得中国有大师。“老师”也不要随便叫。非常随便认一个人为大师或老师，这都是教育(造成的)，弄成了权力等级，在国外就 直接叫名字，或先生、女士。我真不喜欢现在学生出口就是跟权力有关的称呼。在非常扭曲的权力国家，才会到处是这种称呼。这是骂人哪！
21.今天，全国院校，全国的教育，大谈“人文”——可是大家要知道，一个民族忽然要来大谈“人文”，不是好事情’正相反，它说明人文状况出现了大问题。面对这样的大问题，以我的看法，咱们先别奢谈所谓“人文”，我们要紧的是先来恢复常识和记忆。
22.艺术家是天生的，学者也天生。“天生”的意思，不是指所谓“天才”，而是指他实在非要做这件事情，什么也拦他不住，于是一路做下�
23.文凭是为了混饭，跟艺术没什么关系。单位用人要文凭，因为单位的第一要义是平庸。文凭是平庸的保证，他们决不会要梵高。
24.人人生而平等，那是法国人的口号，是愿望，不是事实。你双眼皮，我他妈单眼皮？人从娘胎里一钻出来就不平等。关键是要让悬殊差别的社会建立一个体现公正的机制，社会上的财富，让穷人也能受益。公正不可能，平衡可能。中国现在的问题不是贫富悬殊，是不公平，不平衡。
25.将当今教育体制种。种表面文章与严格措施删繁就简，不过四句话：将小孩当大人管，将大人当小孩管；简单的事情复杂化，复杂的事情简单化。
26.人只要是坐下写文章，即便写的是天上的月亮，地上的蒿草，其实都在“谈自己”。
27.不从众，保持独立人格，坚守个人的价值观，这在中国 非常难。
28.年轻人真的要很珍惜青春。二十岁到三十岁这段时间过了不会再有了。人的成长其实不是知识，所有的成长背后都有一个核心问题，就是他知道时间过去了。所以你想做什么，你就要百分之百的努力去做到。二十五六岁以后其实已经晚了。”
29.老 有人来问我，你是怎么成功的？妈的我没想到成功。我画� 我不记得小时候有过“成功”的说法。成功观害死人。你要去跟人比。第一名还是第二 名，挣一亿还是挣两亿。我对一切需要“比”的事物没有反应。 我画《组画》时就是为了远离当时的“正确”。我现在的画，也是远离美国或中国的主流。我知道我的画，我自己，都毫无价值，但我讨厌一群人脸上那种集体 势力的表情。
30.国人的“六大癖好”：一、好嫖，省去恋爱曲折，直接享受性福；二、好赌，省去辛苦打拼，寄望当下发财；三、好骂，省去论证艰难，立马搞倒对手；四、好补，省去锻炼汗水，永葆身体健康；五、好吹，省去修行立德，巧妙自抬身价。六、好饮，省去心灵交流，快速拉近关系。
31.给年轻人的话，第一个饭碗第一，毕业后面临很现实的一个处境，不要把饭碗砸了；第二个是在这个前提下，尽量不要受这个社会坏的影响。人在年轻时候，多少是正直的，总是有冲动、有理想、向善的。三十岁以后，要么是平庸，要么就转向恶，就开始变成社会的帮凶！
32.年轻人仍然所见极有限，又迷失在太多讯息中。讯息不等于眼界。
33.鲁迅是一个早已被简化的脸谱。鲁迅很早就说过，你要灭一个人，一是骂杀，一是捧杀。大家现在看见了，过去半世纪，胡适被骂杀，鲁迅被捧杀。
34.当我年轻时我梦想改变世界；当我成熟后，我发现我不能改变世界，我将目光缩短，决定只改变我的国家；当我进入暮年，我发现我不能改变国家，我的最后愿望仅 仅是改变一下家庭，但这也不可能。当行将就木，我突然意识到：如果一开始我仅仅去改变自己，我可能改变家庭、国家甚至世界。
35.我见过，满身纹身的青年在公交上给老人让座，我也见过，衣冠楚楚的教授在酒吧嗨的比谁都社会；我见过，平日里光鲜亮丽的女人独自在豪宅等着她们的情妇，我 也见过，KTV里的女孩用牺牲色相辛苦挣来的钱寄给了老家的爹娘。这个社会，穿的靓丽不一定就多高雅，衣着暴露不一定就是下贱！
36.画画，你不可能焦躁。瞧着模特与画布。你会激动。紧张，但不会焦躁。绘画的过程，天然地安静而专心。如果哪位画家焦躁，那是他不太会画画，才分有限，或 者，他不那么喜欢画画，其实不该画画——当然，考试百分之百逼人焦躁，逼人得病，甚至自杀。你试着想想莫扎特如何参加我们的统一考试？
37.
38.蔡元培任北大校长，胡适任中国公学校长，徐悲鸿任北平艺专校长。搁现在，第一条入党，第二条凑够行政级别，然后呢，领导看顺眼了或把领导捋顺了。于是一层 层报批、讨论、谈话、任命，转成副部级、部级之类……这样的“入世”，有利益、没担当。今日大大小小教育官员除了一层层向上负责，对青年、对学问、对教 育、对社会，谁有大担当？
39.我每讲演，年轻人就上来要签名，要拍照，我只好陪着耍，不然伤了年轻人的自尊心。现在容我说句重话。真有出息的青年，不做这类事。
40.城市景观，全毁了。有哪个古老国家这样义无反顾地糟蹋自己的帝都，抹杀自己的历史？开罗？马德里？罗马？巴黎？京都？奈良？彼得堡？没有。没有一个古老的都城像咱们的北京这样持续毁容，面目全非，恨不得把北京的模样全给改了。
41.《建党伟业》是一部向北洋政府致敬的电影，该片用生动的镜头，精彩的案例，温馨的细节，为我们描绘了这样一个时代：报纸可以私人控股，新闻可以批评政府， 大学可以学术独立，学生可以上街示威，群众可以秘密结社，警察不能随便抓人。权力有边界，法律有作用，人权有保障，穷人有活路，青年有理想。
42.人于自己的面目，其实是看不清楚的，白纸黑字留下来，这才好比照镜子。
43.中国人大抵蔬于取巧而敷衍的，我自己也是如此。而我所见美国艺术家，一个个憨不可及，做事情极度投入、认真、死心眼儿、有韧性，即所谓持之以恒，精益求 精是也。同人家比，中国人的大病、通病，是做事不踏实，做人不老实，要说踏实老实的憨人，中国不是没有，只是少，例外，吃亏混不开。
44.现在中国大部分的大学就像衙门，所有学生根本无法发出自己的声音，中国大部分大学生就像被圈养的家鸡、家犬。就这样放出去谋生，当然比不上那些草鸡、野犬。现在的教育把一个孩子最珍贵的时间、智慧、想象力全部放在最荒谬、最罪恶的事——考试上。
45.只要我愤怒一回，我就得为公众二十四小时扳着个脸。
46.这 个民族穷得太久了，一切在告诉他，我们不再穷了，我们也有地位了，全中国都在过一种假想的西方生活。全中国陶醉在这个假想中，罗马花园证实了这种假想。 这个民族需要一个梦，现在梦实现了。但这个梦是外国梦。梦中的景象全是外国。这一百年所有事情告诉你：我们以前的日子是不好的。不要再过那样的日子了。 再一个原因是革命。阶级灭掉了。中国地面上，士绅、精英、资产阶级、贵族，绝了种了。
47.上网、看杂志，都没有问题，那是另一种阅读方式。但以可怜的一点阅读经验，觉得看书的经验仍然不可能代替的。……读书不代表学问，不代表见解，更不意味着人文水准。
48.人的成长实际上不是知识，其实所有人的成长背后都有一个核心问题，就是他知道时间过去了。
49.中国青年太小就生活在权力世界里头，从他家里开始，从幼儿园开始，一切都在教他，这个人不能得罪，从小学到大学，一路所有大人都在提醒他权力是最重要的，有些话不能说，有些话必须说。这是很可怕的现象，这是毒药。所有孩子都是吸权力的毒药长大的。
50.受过小学教育而能做成一些事情的人，太多了；受了大学教育而一事无成的人，也太多了。 “学历”与“成就”应是正比，不是这样的。
51.无论绘画还是写作，我尽量不说假话。
52.“事物都被意义和语言所覆盖，而摄影则是把这些意义和语言从客体的周围全部剥除干净……” 如果将这句话个佛家所云的如梦幻，如空花之类的语句放在一起理解，结论会不会很有趣？
53.我珍惜呼吸胜于工作。你接受一件事，拒绝一件事，其实是一回事。
54.现在的教育体制下，一个学生从本科到硕士、博士，可能是讲师，讲师到副高，然后多少教授。花钱买版在杂志上发表，这样才能过关。所以这些教授没有时间去上课，去关心学生。
55.我希望中国的有钱人穿的奇怪的要命，过非常奇怪的生活。大部分艺术是这样出来的。中国必须有这么一群怪人，过非常不真实的生活。 我没有钱，但我愿意做个怪人。
56.我们今天出了个所谓“五讲四美”，层次很低，不过是要有礼貌，守规矩，走横道线，别随便吐痰，说明什么呢？无非说明我们的社会五不讲，四不美。
57.开发房地产是一回事；盖更多的房子给人住，又是一回事，别给弄混了。
58.明星挺好，有个别人猖狂，欺负人，但决不会比贪官更猖狂，更欺负人。……哪位明星使一回性子，众人就吐口水，要他道歉。中国人到了欺负弱者，欺负站在明理 的人，立马个个义正词严。我讨厌中国人对明星的心态，复杂、阴暗。从古到今都是这样，对戏子的心态，暗中巴望人家出事儿，心理上满足。
59.学生也被权力化，年纪青青，接受的都是权力教育，事事认同权力，以后出来到社会，国家就交给这样的学生。
60.中国种。种考试积弊久已生成畸形的“考试文化”、“考试人格”，在我到过的十多所全国或各省市重点艺术学院，不曾遇到一位外语和艺术相得益彰，同样优异，并对二者充满热情与信念的学生，满目所见，是不知所从而不得不从的集体表情，那是被考试怪兽过度强奸后的“无表情”。
61.以我的阅历和记忆，民主实现之日并非太平世界，一如革命成功之时，世道尤为难测。我在乎人群的德行，社会的常态，是否失去底线。
62.我嚷嚷半天，临到离开，发现我全错了：哪有教育问题啊，都是权力问题。
63.《断背山》真的不守于同性恋，而守于压抑，关于那个时代。李安刷新了牛仔文化，他深知什么是压抑。在中国，在过去半个多世纪，异性恋们也压抑得一塌糊涂啊。
64.价值混乱，钱就会变成尺度。
65.知识的封锁与匮乏，使人失落，书籍的杂乱与无序，同样使人失落。古人说：“尽信书不如无书。”这话说在有书可读的年代。……这可能是一个书籍不断增多，而书籍的影响日渐萎缩的年代。
66.才情功力，有时不及真挚要紧。
67.偏爱、未知、骚动、半自觉、半生不熟，恐怕是绘画被带向突破的最佳状态。 •常识健全就是基础，素描不是基础，现在的素描教学是反常识的。什么都很重要，但你要说素描最重要，那就不对。一棵树，你能说哪根树枝，哪片树叶最重要吗？
68.你一要肯定自己的感受，感受是很可贵的东西。画出动人的画，凭的是感受，而不是技巧。我画的那个朝圣的小姑娘，那么苦、那么好看，但她自己却不知道——艺术就是这样，凭这一点点就打动人了。
69.有人说我爱说粗话，我用那个词有两个意思：一是我瞧不起他，我鄙视。还有一种意思，就是我喜欢，我认同，也会说他“傻×”——— 我自己就是“傻×”。傻挺好！
70.我所谓的“好玩”是一种活泼而罕见的人格，它决不只是滑稽，好笑，可喜。好玩的人懂得自嘲，懂得进退，他总是放松的，游戏的，豁达的，“好玩”是人格乃至命运的庞大的余地，丰富的侧面，宽厚的背景。
71.谁他妈还拿自己会点英语装逼，我从� 现在全是电脑绘画，谁还手动去画呀！
72.我最怕看见年轻人自卑，可是我们的教育就是让你越来越自卑。
73.我不记得遇到过让我厌恶的同性恋。某些同志让人厌恶，但绝 异性恋，那些所谓“符合自然规律“的人，不也有太多叫人厌恶的家伙么？
74.中国的事情，我只有一个最低要求：让它发生。……发生了，还要让它往前走，不要一发生就论对错，不要这么快就给一个事情作是非判断。
75.一座城市没有艺术家，便即意态索漠，缺滋味，一座城市有了艺术家，于是隐然骚动出异彩；城市若有春梦，恐怕是在等待艺术家，艺术家若有大梦，是到一座有艺术 家的城市去—唐的长安、宋的汴梁、明的扬州，文艺复兴期的佛罗伦萨、第三共和时代的巴黎、二战后的纽约，各地各国成千上万诗人艺术家络绎于途，到这些城市 编织艺术梦。艺术家是无视国界的人，法国大导演雷诺阿说：电影就是我的祖国。当他在好莱坞见到美国英国意大利俄罗斯印度的电影人，他说，他们全是我的同 胞……上世纪三十年代大上海，周树人、张爱玲、傅雷、梅兰芳、卓别林、萧伯纳，都有踪迹在，因为那里曾经是艺术家做梦的地方。
76.不要讨自由，没有会给你自由，只有靠自己。
77.中国人大多惯于取巧而敷衍的，我自己也是如此； 做事不踏实，做人不老实，这是中国人的大病、通病；踏实老实的憨人，在中国不是没有，只是少，例外，这些人总是吃亏、混不开。而美国的艺术家一个个憨不可 及，做事情极度投入、认真、死心眼儿、有韧性，即所谓持之以恒，精益求精是也。
78.我这一辈子最不喜欢人不讲事实！背后的闲言闲语已经足够我听十辈子了。有本事你要说就在我面前对质！背后说人坏话有个蛋用啊！
79.我们的欣赏西洋古典音乐，目下还是一种‘文艺活动’，在‘他们’，则就是‘生活’。
80.天地有大美，于简单处得；人生有大疲惫，在复杂处藏。生活中常有大情趣，一定是日子过得很简单；生命常得到愉悦，一定是心灵纯净到不复杂。
81.一本好书会让我安静下来，会让我有内心生活。我每天出去都是应酬、谋生、作假，片刻的安静都是读书带来的。法国人蒙田有句话，大意是人类的一切灾难在于人 回到家还安静不下来。我很庆幸我没有变成在自己的房间里面安静不下来的人。这和我这么多年坚持阅读有很大的关系。我对阅读充满感激。
82.在今日之中国，根本没有什么艺术人生，但是多得不得了的是艺术生人！
83.互联网只是舞台，不是节目。世界，还有对世界的感受，是由许多事物构成的，网络不能代替世界，代替感受。
84.“知无不言、言无不尽”，过去不可能，现在仍然不可能，因为批评言论必然触及大家共同的三大背景：行政格局，人际关系，政治国情。
85.我的心得是读书不在多，而在反复读。喜欢的书总要读它几遍，才算读过，才能读进去。
86.在 欧洲，一座城，甚至一国，顶顶荣耀，永远荣耀的，是某位艺术家，莫扎特、毕加索、达•芬奇、雨果、狄更斯、陀思妥耶夫斯基？苏联集权时代，到处树立旧俄 文学家的雕像。可是日常对艺术家，就当他是个艺术家。中国相反，国家层面，今古艺术家不过是名列尾端的小摆设，活着的艺术家，倘若知名，则是摇钱树，活招 牌，而这些艺术家瞧见当官的，脸就笑，腿就弯，肉麻的话，可以编词典啊。
87.我的亲身经历告诉我，读书有两个作用，一是让我自以为非，一是让我有一间自己的房 子，有内心生活。我读过的书不多，但是书改变了我的一生，书给我一个长期的立场。
88.你辛辛苦苦念完大学出来，薪水一个月两千块，还比不上夜总会小姐。这对于中华传统文化的颠覆有多大？过去是寒窗苦读出人头地，今天靠什么？官二代，富二代。今天的问题，我觉得根源不是人心变坏了，而是整个社会阶级固化的结果。我们的年轻人很少有机会出头了，甚至是没有！
89.人越老越不犯傻。青春可贵，一半是指犯傻。我真希望傻回去。
90.在这一场巨大的阳谋中，真正被利用的是我们几代人，独尊鲁迅的真目的，是为了使我们无知，使我们不怀疑，使我们盲从意识形态教条。
91.我也曾一路无知而愚蠢，只是贫穷时代的愚蠢无可羞，也无可张扬。现在我可能聪明一点了，只因逐步摆脱了愚蠢，并愿继续摆脱：不必同外国比较，我所比较的对象，是我自己。
92.凡•高究竟为什么了断生命，不重要的(各种说法我都接受，也都不相信)。那是神秘的事情。他只画了十几年画。但他自我完成了。夭折的天才自有艺术生命的早期、中期和晚期，同年龄顺序无关。有的花只盛开一天，一小时。有些真理只显示给一个人。凡•高自己知道的。
93.我也不免世故的。在坦然率真、了无心机的马克与奥尔面前，我常暗自羞惭。这两位美国老兄多么不相似、不相干，但我每想到他俩总觉得像是同一个家伙：都娶了欧洲的妻子，都是三个孩子的父亲，魁梧，健康，男中音，见面握手，直视我的眼睛，一股子余波凛然的学生腔和少年气。
94.前面说了，鲁迅之为鲁迅，还在于他周围的价值，没有他的周围，哪来鲁迅。他的敌友是当时顶优异的一群人，各自有真实的影响面。
95.我们玩弄艺术的动机，小半或是出于灵感或热情吧，大半则恐怕是积习使然。
96.不要相信任何人在公众场合的话。尽量相信自己，一开始是很弱的，你的去看书、去经历，有很多的成功失败。
97.我的父辈，全被糟蹋了。在他们的壮年，二十几岁到将近五十岁，都在挨整，或者整人，都在荒谬的岁月中，荒废一生。七零后、八零后、九零后仍在被糟蹋，他们还在考政治，考外语，就是不折不扣的被糟蹋。无可自救，只有熬。若干家伙可能会脱颖而出，大部分都给废了。
98.纽 约下城区苏荷及格林威治村一带，最触目的人物要算是所谓“朋克”一族：彩发高翘、黑皮衣裤、女孩鼻唇穿孔、男孩佩戴耳环……他们招摇过市，自顾其美，“艺 术”得一塌糊涂，可是并不见得真是艺术家，或如鲁迅所讪笑，是群当不成艺术家的人。然而少了他们，艺术区便不成其为艺术区。在“艺术”这条大船边，永远如 藻类般附着一群群想要跟艺术沾亲带故的人。没作品，没成就，有啥关系呢？人哪怕仅仅打扮得像个艺术家，就有别于碌碌朝夕的上班族，有胜于为钱烦恼的资本 家。
99.可 是人的心理线索很复杂，既通向熟悉亲切的，有认同感的历史景观，又会迷失在异己的，陌生刺激的新奇景观。一百多年来，中国持续发生剧烈的西化和现代化运 动，中国的城市和建筑发生有史以来规模最大的景观变化，中国人心理景观中那条源远流长的大线索，开始模糊、混乱、断裂，到了今天，我们几乎找不到自己的线 索了。
100.中国的成年人的交往，即便艺术家，也是一套精致的“人际关系”，夹缠着利益、谋算，阴晴不定。艺术本是无事之事，而在不少分明世故而习练潇洒的中国同行面前，不知起于何时，我竟会觉得开口谈论艺术怕是一件迂腐浅薄到近乎羞耻的事。
《退步集》是陈丹青归国五年来部分文字的结集，三十余篇文章，话题兼及绘画、影像、城市、教育诸方面，自云“退步”，语涉双关，也可理解为对百年中国人文艺术领域种种“进步观”的省思和追问。
也许归功于长年的绘画训练，陈丹青的文字观察敏锐，细节刻画尤其生动，时有连珠妙语。书评人黄集伟说：“陈丹青虽是个画家，但很多散文家写不出他那样的文字。另外，读者们虽不是他本人，但这个海龟派笔下文化与语境的‘隔膜’与‘无助’，乃至‘欲拒还迎’的心态每个人都不难感同身受。”
在《退步集》中，有相当多的篇幅是陈丹青对当今城市建设的痛陈，大规模的城市建设将城市原有的文化生态和历史记忆无情地摧毁引起艺术家陈丹青肝肠寸断地“叫嚣”：“江南水乡已经没有了。”“今天新上海的改造，很遗憾，其整体的规划与设计在理念上是失败的，是以大面积放弃上海的居住传统为代价，全盘移植香港东南亚中产阶级的居住模式。在旧上海，‘法国’与‘上海’相处无间，在今天的新上海，既看不到‘法国’，也看不清‘上海’，‘东方的巴黎’已经自我肢解了。”“我深知这叫嚣无非是失败的哀鸣，其声调，有甚于真的失败。”
陈丹青语录
1、我从来没有传回任何关于成功的消息。我觉得作为一个中国人，出国本身就是一种失败。
2、我为什么喜欢鲁迅？他骂人斗争，不买账，一辈子叫板，但是孝顺善良心软。西方一些知识分子艺术家也是，很惊世骇俗，但私下很纯朴真实。中国这样的人不多，要么惊世骇俗，人不可爱；要么人可爱，却没有骨头锋芒。“好”务必牺牲很多东西，如果反抗，就得把“好”作为代价。中国人的人格不丰富，太单面。
3、您对中国的大学教育很满意吗？您对野蛮拆迁很满意吗？您对目前的医疗系统很满意吗？假如您诚实地告诉我：是的，很满意！很开心！我立即向你低头认罪：我错了，我改，我脑子进水了，我对不起人民，我要重新做人，封我的嘴，然后向你们好好学习——这样行吧？
4、我刚到美国，正赶上流行”雅痞“生活方式，高级中产阶级，玩健身，在1条滚动的皮带上迈开大步昂然走，各种器械练身段，跟他妈刑具似的，弄一身一身的臭汗，对自我很满意，然后冲洗冲洗，上某层吃牛排，一个人吃，很满意。——陈丹青谈现代人的怪癖。
5、放松政治钳制美学观略略放宽创作格局稍许多元，是做文化起码的前提。八十年代用过一个词，叫做“松绑”——不少语言真形象，一不留神，实情给说出来。
6、真正有效的教育是自我教育。我根本就怀疑“培养”这句话。凡高谁培养他？齐白石谁培养他？
7、我从来没有传回任何关于成功的消息。我觉得作为一个中国人，出国本身就是一种失败。
8、我真正的身份就是知青，我真正的文化程度就是高小毕业，中学都没上过。
9、中国文艺很荒凉，瘦得只剩肱二头肌，疙瘩肉。瞧着挺壮的样貌，看上去繁花似锦。就象中国体育，全世界拿金牌，但是社会上哪有体育？人民哪有体育？到处拿奖的“体育”是中国最壮的一块肌肉，其他部分瘦得要死。
10、申办奥运会哪里是为了体育，而是不折不扣地超级政治任务，但是没有这项政治任务，钱拨不下来，事办不起来，因此我有保留地多谢天，多谢地。
11、我近年发稿出书，一字一节斟酌再三；到修改那儿，我这边每必声明：尽管删，尽管删！修改那边呢，嘴笑着，眉皱着：唉呀咱们也没办法呀，要生存呀，多谢你明白呀！最好玩是电视制作人：陈先生，放开了说！说啥都行！咱们后期会处理的，您放心！
12、开发房地产是一回事；盖更多的房子给人住，又是一回事，别给弄混了。
13、真的美术史是什么，是一声不响的大规模淘汰。
14、全世界现代化就是指大家住在水泥森林里，水泥鸽子笼里，假装种点树，养点花，证明和自然还有联系。——陈谈现代化
15、我真想知道是什么因素在什么时刻他们的胡子开始“萌生”，并“确认”为络腮胡子，而我却没有。——回答记者问“什么时候萌生艺术年头，并什么时候确认自我是艺术家”
16、严格地说，我与每位学生不是师生关联，不是上下级关联，不是有知与无知的关联，而是尽可能真实应对艺术的双方。这“双方”以无休止的追问精神，探讨画布上观念上感觉上，以至心理上的种种问题。那是一种共同实践，彼此辩难的互动过程，它体现为不断的交谈，寻求启示，提出问题，不求定论，有如禅家的公案，修行的细节。
17、我期望中国的有钱人穿的个性的要命，过十分个性的生活。大部分艺术是这样出来的。中国务必有这么一群怪人，过十分不真实的生活。
18、艺术家是最狂的，最自得其乐的一种动物。
19、世界上的重要艺术家都不是研究生学历，也不是本科美院附中，有的连高中都没上。梵高就是个病人，毕加索也没有大学文凭。当今中国，需要文凭，为了就业，得到社会的认可，你就得拿个文凭。
20、放松政治钳制美学观略略放宽创作格局稍许多元，是做文化起码的前提。八十年代用过一个词，叫做“松绑”——不少语言真形象，一不留神，实情给说出来。
21、我没有素描基础，不是照样画创作？中国传统绘画从来就不画素描，难道就是没基础
22、您对中国的大学教育很满意吗？您对野蛮拆迁很满意吗？您对目前的医疗系统很满意吗？假如您诚实地告诉我：是的，很满意！很开心！我立即向你低头认罪：我错了，我改，我脑子进水了，我对不起人民，我要重新做人，封我的嘴，然后向你们好好学习——这样行吧？
23、你在这个时代去谈英雄，做英雄，很滑稽。唐吉坷德令人尊敬，正因它认真，此刻的“英雄”们认真吗？从前的英雄，真的会去死。
24、真率是很高的要求。真率也是品德。
25、真率是很高的要求。真率也是品德。
26、农村还是那样：你姓什么？你是外乡人？去你妈，你等着吧，没戏。——中国的人情观念。
27、将当今教育体制种种表面文章与严格措施删繁就简，但是四句话：将小孩当大人管，将大人当小孩管；简单的事情复杂化，复杂的事情简单化。
28、受过小学教育而能做成一些事情的人，太多了；受了大学教育而一事无成的人，也太多了。“学历”与“成就”应是正比，不是这样的。
29、记者问：“女子无才便是德”，你同意吗？陈丹青答：“男子无德便是才”，你同意吗？
30、中国人大抵是惯于取巧而敷衍的，我自我也是如此。而我所见美国艺术家，一个个憨不可及，做事情极度投入认真死心眼儿有韧性，即所谓持之以恒，精益求精是也。同人家比，中国人的大病通病，是做事不踏实，做人不老实，要说踏实老实的憨人，中国不是没有，只是少，例外，吃亏，混不开。
31、无论绘画还是写作，我尽量不说假话。我这个人口无遮拦，不知道哪天又会说什么。
32、艺术家是最狂的，最自得其乐的一种动物。
33、人人生而平等，那时法国人的口号，是愿望，不是事实。你双眼皮，我他妈单眼皮？人从娘胎里一钻出来就不平等。
34、国画的“国”字，贬了，国画的“画”字，除了生财，唯剩下两件法宝：一是工具，二是图式——凭借国画革命尘埃落定的历史“能见度”，咱们“想起”了伟大的古典传统。
35、“丹青：你怎样也叫陈丹青？”之后签了我的名。但随即我就后悔了：凭什么人家不能也叫“陈丹青”？我该这样写：“丹青：我也名叫陈丹青。”
36、“科以人传科尤重，人以科传人可知。”解释起来，好比你是钱学森，又是博士，这博士学位正因你就分量很重；可要是你没啥名堂，却拿个博士学位混一辈子，你这家伙是个什么料，可想而知——我向来厌恶名校学生自视高人一等的那张脸。
37、偏爱未知骚动半自觉半生不熟，恐怕是绘画被带向突破的最佳状态。
38、偏爱未知骚动半自觉半生不熟，恐怕是绘画被带向突破的最佳状态。
39、艺术家是天生的，学者也天生。“天生”的意思，不是指所谓“天才”，而是指他实在非要做这件事情，什么也拦他不住，于是一路做下�
40、文凭是为了混饭，跟艺术没什么关联。单位用人要文凭，正因单位的第一要义是平庸。文凭是平庸的保证，他们决不会要凡高。
41、受过小学教育而能做成一些事情的人，太多了；受了大学教育而一事无成的人，也太多了。“学历”与“成就”应是正比，不是这样的。
42、“丹青：你怎样也叫陈丹青？”之后签了我的`名。但随即我就后悔了：凭什么人家不能也叫“陈丹青”？我该这样写：“丹青：我也名叫陈丹青。”
43、关键是要让悬殊差别的社会建立一个体现公正的机制，社会上的财富，让穷人也能受益。
44、你一要肯定自我的感受，感受是很可贵的东西。画出动人的画，凭的是感受，而不是技巧。我画的那个朝圣的小姑娘，那么苦那么好看，但她自我却不知道——艺术就是这样，凭这一点点就打动人了。
45、你能够看点新闻。坚信不坚信，随你。——陈丹青谈电视
46、真的美术史是什么，是一声不响的大规模淘汰。
47、中国人奢华的名堂太多了。你去看看古董铺，什么小玩意儿都有更小的玩意儿配套，奢靡到极点。
48、这天，全国的院校，全国的教育，大谈“人文”——但是大家要知道，一个民族忽然要来大谈“人文”，不是好事情，正好相反，它说明人文状况出现了大问题。
49、我不知道自我懂不懂矿工或农民，但我必须弄不懂当官的谈生意的玩儿金融的，还有毫无表情的科学家，不，一点都不懂——这就是我和现实的关联，这就是为什么我总是难以和现实理顺关联，而且不想理顺。
50、都市白领痛苦的根源，则介于“开放前”“开放中”“开放后”，她们在似是而非将开未来的性观念之前，饱受其弊，鲜蒙其利。问题是，与咱中国“开放女性”们邂逅而上床，下床而分手的中国男性，是怎样的男性呢？——陈丹青谈中国女性“性解放”
51、古人箭中靶心的一刻，每在心里叫声“惭愧”为什么呢？正因此时是“在众人里看见了自我”。
52、明星挺好，有个别人猖狂，欺负人，但决不会比贪官更猖狂，更欺负人。……哪位明星使一回性子，众人就吐口水，要他道歉。中国人到了欺负弱者，欺负站在明理的人，立马个个义正词严。
53、你一要肯定自我的感受，感受是很可贵的东西。画出动人的画，凭的是感受，而不是技巧。我画的那个朝圣的小姑娘，那么苦那么好看，但她自我却不知道——艺术就是这样，凭这一点点就打动人了。
54、我为什么喜欢鲁迅？他骂人斗争，不买账，一辈子叫板，但是孝顺善良心软。西方一些知识分子艺术家也是，很惊世骇俗，但私下很纯朴真实。中国这样的人不多，要么惊世骇俗，人不可爱；要么人可爱，却没有骨头锋芒。“好”务必牺牲很多东西，如果反抗，就得把“好”作为代价。中国人的人格不丰富，太单面。
55、我一点不关心中国学生的英语如何。我看见大家的中文一塌糊涂。咱们千千万万的“好萝卜”如今是英语也不好，中文也不好。
56、人只要是坐下来写文章，即便写的是天上的月亮，地上的蒿草，都是“谈自我”。
57、“科以人传科尤重，人以科传人可知。”解释起来，好比你是钱学森，又是博士，这博士学位正因你就分量很重；可要是你没啥名堂，却拿个博士学位混一辈子，你这家伙是个什么料，可想而知——我向来厌恶名校学生自视高人一等的那张脸。
58、我从小受的教育就是“世界上三分之二的人民都生活在水深火热之中”，当然，那三分之一就是指活在神州大地上的中国人。我实在不忍享受“水浅”而“火不热”的生活，遂毅然出国，“受苦”去了——真不好意思，今年年初，我又回来了。我一回来，还在美国的不少中国同行就忧心忡忡诚心诚意追问我：适应么？习惯么？后悔么？那意思，就是怕我回来又“受苦”。
59、文凭是为了混饭，跟艺术没什么关联。单位用人要文凭，正因单位的第一要义是平庸。文凭是平庸的保证，他们决不会要梵高。
60、将当今教育体制种种表面文章与严格措施删繁就简，但是四句话：将小孩当大人管，将大人当小孩管；简单的事情复杂化，复杂的事情简单化。
61、我一点不关心中国学生的英语如何。我看见大家的中文一塌糊涂。咱们千千万万的“好萝卜”如今是英语也不好，中文也不好。
62、我从小受的教育就是“世界上三分之二的人民都生活在水深火热之中”，当然，那三分之一就是指活在神州大地上的中国人。我实在不忍享受“水浅”而“火不热”的生活，遂毅然出国，“受苦”去了——真不好意思，今年年初，我又回来了。我一回来，还在美国的不少中国同行就忧心忡忡诚心诚意追问我：适应么？习惯么？后悔么？那意思，就是怕我回来又“受苦”。
63、了？想当年，咱们一齐画画的同学中，那些把大卫石膏像画得好得无与伦比的人，此刻不知道哪里去了。
64、城市景观，全毁了。有哪个古老国家这样义无反顾地糟蹋自我的帝都，抹杀自我的历史？开罗？马德里？罗马？巴黎？京都？奈良？彼得堡？没有。没有一个古老的都城像咱们的北京这样持续毁容，面目全非，恨不得把北京的模样全给改了。
65、世界上的重要艺术家都不是研究生学历，也不是本科美院附中，有的连高中都没上。梵高就是个病人，毕加索也没有大学文凭。当今中国，需要文凭，为了就业，得到社会的认可，你就得拿个文凭。
66、中国连真正的公共空间还没出现，哪里来的“公共知识分子”？进入公共事务时，偶尔有像我这样的傻子出来说几句真话大家就很愿意听，这是一件很可怜的事情。
67、我每讲演，年轻人就上来要签名，要拍照，我只好陪着耍，不然伤了年轻人的自尊心。此刻容我说句重话。真有出息的青年，不做这类事。
68、艺术家是天生的，学者也天生。“天生”的意思，不是指所谓“天才”，而是指他实在非要做这件事情，什么也拦他不住，于是一路做下�
69、常识健全就是基础，素描不是基础，此刻的素描教学是反常识的。什么都很重要，但你要说素描最重要，那就不对。一棵树，你能说哪根树枝，哪片树叶最重要吗？
70、人人生而平等，那是法国人的口号，是愿望，不是事实。你双眼皮，我他妈单眼皮？人从娘胎里一钻出来就不平等。关键是要让悬殊差别的社会建立一个体现公正的机制，社会上的财富，让穷人也能受益。公正不可能，平衡可能。中国此刻的问题不是贫富悬殊，是不公平，不平衡。
71、我说：“为人民服务”这句话是错的，没有主语：为人民服务？您是谁？
72、中国人大抵是惯于取巧而敷衍的，我自我也是如此。而我所见美国艺术家，一个个憨不可及，做事情极度投入认真死心眼儿有韧性，即所谓持之以恒，精益求精是也。同人家比，中国人的大病通病，是做事不踏实，做人不老实，要说踏实老实的憨人，中国不是没有，只是少，例外，吃亏，混不开。
73、蔡元培任北大校长，胡适任中国公学校长，徐悲鸿任北平艺专校长。搁此刻，第1条入党，第二条凑够行政级别，然后呢，领导看顺眼了或把领导捋顺了。于是一层层报批讨论谈话任命，转成副部级部级之类……这样的“入世”，有利益没担当。今日大大小小教育官员除了一层层向上负责，对青年对学问对教育对社会，谁有大担当？
74、《建党伟业》是一部向北洋政府致敬的电影，该片用生动的镜头，精彩的案例，温馨的细节，为咱们描绘了这样一个时代：报纸能够私人控股，新闻能够批评政府，大学能够学术独立，学生能够上街示威，群众能够秘密结社，警察不能随便抓人。权力有边界，法律有作用，人权有保障，穷人有活路，青年有理想
75、咱们没资格谈历史，谈文化。老北京能够谈，但他只能谈他的记忆，不是谈文化。再过十年二十年，老北京全死光了，谁谈？
76、了？想当年，咱们一齐画画的同学中，那些把大卫石膏像画得好得无与伦比的人，此刻不知道哪里去了。
77、严格地说，我与每位学生不是师生关联，不是上下级关联，不是有知与无知的关联，而是尽可能真实应对艺术的双方。这“双方”以无休止的追问精神，探讨画布上观念上感觉上，以至心理上的种种问题。那是一种共同实践，彼此辩难的互动过程，它体现为不断的交谈，寻求启示，提出问题，不求定论，有如禅家的公案，修行的细节。
78、中国连真正的公共空间还没出现，哪里来的“公共知识分子”？进入公共事务时，偶尔有像我这样的傻子出来说几句真话大家就很愿意听，这是一件很可怜的事情。
79、在中原本土几代人的文化生活品行教养与视觉经验中，传统经典的“真身”与“本相”，几乎是“缺席”的，如此，而咱们居然从未停止描绘并谈论山水画……此一绵密渊深的“美文”系统完全脱离“语境”，不再与古典山水画同其呼吸，而沦为时人寻章摘句的失效词语，有效启动着误读的循环，衍生更多的歧义。——陈丹青谈现代美学语言与现实的隔阂。
80、我真正的身份就是知青，我真正的文化程度就是高小毕业，中学都没上过。
81、这个民族穷得太久了，一切在告诉他，咱们不再穷了，咱们也有地位了，全中国都在过一种假想的西方生活。全中国陶醉在这个假想中，各个城市崛起的“罗马花园”证实了这种假想。这个民族需要一个梦，此刻梦实现了。但这个梦是外国梦。梦中景象全是外国，这一百年所有事情告诉你：咱们以前的日子是不好的。不好再过那样的日子。——假想的现代生活。
82、无论绘画还是写作，我尽量不说假话。我这个人口无遮拦，不知道哪天又会说什么。
83、国家学院与广泛美术界从来没有如此庞大铺张奢侈，咱们此刻就坐在四星级宾馆里——咱们究竟要批评什么？咱们付得起批评的代价吗？
84、我厌恶中国人对明星的心态，复杂阴暗。从古到今都是这样，对戏子的心态，暗中巴望人家出事儿，心理上满足。
85、咱们这天出了个所谓“五讲四美”，层次很低，但是是要有礼貌，守规矩，走横道线，别随便吐痰，说明什么呢？无非说明咱们的社会五不讲，四不美。
86、我不知道自我懂不懂矿工或农民，但我必须弄不懂当官的谈生意的玩儿金融的，还有毫无表情的科学家，不，一点都不懂——这就是我和现实的关联，这就是为什么我总是难以和现实理顺关联，而且不想理顺。
87、英国人约翰伯格说过这样的话，他说：“一个被割断历史的民族和解及，它只有的选取和行为的权力，就不如一个始终得以将自我置身于历史之中的民族和阶级，这就是为什么——这也是唯一的原因——所有过去的艺术，都是一个政治的问题。”
88、一晃五十年过去，国家忽然想起“人文传统”“国学研究”这些字眼，忽然要来纪念“国学研究院”，忽然要来做这天这样的“人文大讲堂”——因此不但是我，连国家也常常失去记忆的。
89、蔡元培任北大校长，胡适任中国公学校长，徐悲鸿任北平艺专校长。搁此刻，第1条入党，第二条凑够行政级别，然后呢，领导看顺眼了或把领导捋顺了。于是一层层报批讨论谈话任命，转成副部级部级之类……这样的“入世”，有利益没担当。今日大大小小教育官员除了一层层向上负责，对青年对学问对教育对社会，谁有大担当？
90、我没有素描基础，不是照样画创作？中国传统绘画从来就不画素描，难道就是没基础
91、常识健全就是基础，素描不是基础，此刻的素描教学是反常识的。什么都很重要，但你要说素描最重要，那就不对。一棵树，你能说哪根树枝，哪片树叶最重要吗？
92、真正有效的教育是自我教育。我根本就怀疑“培养”这句话。凡高谁培养他？齐白石谁培养他？