艺术领域教师心得体会（通用4篇）
倾听了亿童早期训练讨论中心的老师的《全面提升集体教学的有效性》的讲座。讲座中对如何进行《情境创意美术》的有效教学作了细致的分析与解读，给人一种耳目一新的感觉。分析了始终以来美术教学中的一般环节（成品→老师示范→幼儿作画→作品观赏）的弊端，会导致美术活动结束后幼儿的作品千篇一律、毫无新意，久而久之幼儿对作画的爱好渐渐减退，同时也限制了幼儿的想象力和制造力。而《情境创意美术》这一课程的研发主要是通过情境引领技术指导、情境的有效运用，让幼儿建构新阅历，为幼儿插上想象的翅膀，充分发挥幼儿的思维，让幼儿依据同一种情境制造不同的画面，从而让幼儿爱上美术，觉得美术千变万化、丰富多彩，对绘画的爱好与日俱增。
下午，张老师就“美术作品如何富有美感并有共性的呈现展现出来”这一环节，给我们提出来很多好的建议和方法，还关心我们解决了平常教学中的.困惑和难题，使老师们受益匪浅。
在老师的指导下，学习使用笔、纸颜料等绘画工具和材料，并运用线条、颜色、造型、构图等艺术语言，将生活体验与思想情感通过加工和改造转化成为详细、生动、可感的视觉形象，以进展审美制造力量。使幼儿在做中学习，做中提高，做中讨论。
以幼儿生活和爱好的视角为基础，创设和选择与幼儿审美心理需要有机结合的的场景和氛围，引导幼儿自由参加绘画、手工、观赏等美术活动，从而激发幼儿对美术的爱好，提升幼儿的绘画技能，培育幼儿的创新力量，是一套适合广阔幼儿园普遍开展的幼儿园特色训练课程。
培训结束，大家意犹未尽。常言道：活到老，学到老，学无止境。作为一名新时代的幼儿老师，我要不断更新训练理念，保持一颗纯真的童心，专心去观看世界，阅读孩子童真的语言，倾听孩子心灵的歌声，将创意进行究竟！
20xx年3月13日我有幸参与了市幼教专家李素英老师的“幼儿园艺术领域”培训。通过此次培训我学习了许多，也收获了许多，培训过后，我在工作中进行了一些尝试，见到了一些成效。
在开学初作为教研组长的我就组织全园老师进行了“幼儿园艺术领域”教研活动。通过教研，我们充分了解了《幼儿园训练指导纲要》中艺术领域的目标、训练要求和指导要点；充分感知了《3—6岁儿童学习与进展指南》中艺术领域中各年龄段的目标和训练建议；充分结合本园的实际状况，制定适合农村幼儿园的艺术领域近期目标。
由于培训之前我们有了自学和共同学习的基础，因此听起培训来就更加的仔细，也更加的清楚，不是盲目的倾听，而是听的过程中就有思索，能做出快速反应。
通过培训我深刻的熟悉到艺术是人类感受美、表现美和制造美的重要形式，也是表达自己对四周世界的.熟悉和心情态度的特有方式。
艺术不是被简洁地分为音乐和美术，而是分为感受与观赏和表现与制造两大部分，这就说明幼儿不单单是学音乐、学美术，重要的是要学会去感受、去制造。因此，作为老师的我们不应当只关怀幼儿学了多少歌曲、乐理、美工，而应关怀幼儿是否有颗爱音乐、爱美术的心。
知道了艺术的真谛，在日常工作中，我们时时留意对幼儿艺术的培育。现阶段，我们进行了以下几方面的尝试：
首先，通过集中学习、讨论制定出符合本园特色的教学活动。本园幼儿深处农村，平常对音乐的接触较少，于是我们利用音乐教学活动让幼儿接触优秀的音乐作品。本园幼儿很少接触优秀的画作及手工艺品，于是我们利用美术教学活动，让幼儿观赏临摹绘画大家的作品，提高幼儿的审美。
其次，在日常生活中留意艺术的渗透。晨间入园时，各班依据幼儿的年龄特点播放不同的音乐，让幼儿和家长在奇妙的音乐声中欢乐入园。户外活动时，播放有节奏感，能调动士气的音乐，让幼儿在音乐声中尽情的玩耍。午睡时播放摇篮曲等轻柔的音乐，让幼儿在音乐声中进入甜美的梦乡。区域活动结束时，播放轻快地音乐，让幼儿在音乐声中有序的整理玩具。
然后，在区域活动中注意幼儿艺术的培育。我们每个班都开展了表演区和美工区，依据主题的不同，投放相应的材料，材料的投放由师幼共同商定，共同预备，这样能大大提高幼儿的热忱，幼儿玩的快乐、尽兴。
最终，乐观开展家长工作，让家长和孩子共同学习。我们组织家长来园进行观摩，让家长了解我们是如何对幼儿进行艺术训练的。定期进行亲子手工大赛、亲子模特大赛、亲子唱歌竞赛等，让家长乐观地参加，从而让家长和我们保持全都，共同为孩子的艺术培育而努力。现阶段，我们做了一些尝试，收到了一些成效，但我们究竟起步较晚，阅历较少，盼望通过向各园所学习，我们能有更大的进步，办出适合本园特点的艺术训练。
本学期是我们分园第一次自己组成一个培训班。依据老师们的现状，我们制定了学期初的方案，把重点放在对老师实际操作力量的培训上面。注意培训的有用性。本学期重点培训艺术领域，如美术学问技能的学习、区域材料的制作、音乐中歌曲的弹唱，为工作积累必要的阅历。对比学期老师培训班的方案，本学期还是较好地完成了方案制定的内容，现从三个方面做一个小结：
一、拓宽美术技能的学习，提高老师的实际动手力量。
本学期先后进行了泥工、纸工、沥粉画、纸浆画的学习。通过学习，使大家了解的泥工的基本技能和作品保留的方法；知道了纸艺的拼搭、组合的方法；沥粉画、纸浆画的学习更是拓宽了老师的眼光，从勾线、着色、沥粉的制作、勾画、镀金，一个个的步骤层层经受，极大地丰富了老师们的阅历。大家还从亲自的动手中获得了胜利感，好多老师纷纷把自己的处女作品拿到微博、等平台上秀出，骄傲之感溢于言表！
二、苦练弹唱，提高老师的必备基本功水平。
在实际工作中，发觉老师们在演唱歌曲时，对唱曲中的某些节奏、乐局、特殊是一些音乐符号等处理不是很好，所以我们从唱入手，组织老师们学唱《音乐》书中的曲目，做到唱准节奏、时值、休止符、倚音等。学习简洁的合唱，还录制了我们“山上”的第一首合唱曲，处女之作虽然稚嫩，但大家感觉犹如天籁，值得我们好好地保存，同时这样的活动也提高了大家的合作意识和团队精神，信任还会有其次首、第三首……的“山歌”出炉！除了演唱、还进行了幼儿歌曲歌表演的.展现和沟通，好多老师在其次天就学以致用，教给了班级里的孩子。我觉得这样是起到了培训真正的意义。
在弹奏上，着重进行了c、d、f、g调的练习和检查。由班主任在整本书中抽取曲子，每位老师都进行了四个调式的曲子弹唱回琴。没有通过的下次连续回琴，并还需抽取同一个调式的曲子过关。为此，幼儿园掀起了一股弹琴风，耳边琴声不断，大家相互沟通、观摩，学习氛围深厚。在欣喜之余，我也看到在弹奏方面的一些问题，特殊是左手和弦的配置上不是很和谐，许多老师都是一个和弦究竟。所以，这个问题将作为下学期的重点攻破对象。
三、区域材料，多次跟进。
本学期教学上的一个重点是区域活动，为此培训班结合这个重点也进行了相关的学习。从第一次的实地观看幼儿活动动身，找出区域活动中存在的问题，然后进行学习，关心老师辨清区域活动和桌面玩具、小组嬉戏的区分，还幼儿以自主性，做到真正的区域活动。同时，还重点研讨、沟通了区域材料的制作。在沟通中，发觉有的材料幼儿玩不起来或操作性不强，大家就献计献策，一起关心着进行改良或创新，逐步提高老师对区域材料的制作力量。
艺术领域的培训结束了，通过李老师的讲授，使我深刻的意识到了艺术领域的侧重点，回想之前在组织音乐教学和美术教学的时候，往往在意的怎么才能让孩子把握某个技能，而忽视了幼儿内心的情感变化，结合对纲要和指南的研读，让我从重新明确了艺术训练的要点，我想从以下两个方面谈一谈我对艺术领域的新熟悉：
一、感受与观赏
《指南》中指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分制造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和制造力，引导幼儿学会专心灵去感受和发觉美，用自己的方式表现和制造美。”由此可见，艺术的关键在于我们老师充分制造条件和机会，才有助于孩子们感受、发觉和观赏自然环境以及人文景观中美的事物。最近，我为孩子们搜集了多种艺术作品，并将音乐活动贯穿于幼儿的一日活动中，分别在晨间、盥洗、午睡、午点、离园等时间段让幼儿进行感受与观赏，并敬重幼儿的独特感受，孩子们的乐观性很高。
二、表现与制造
《指南》中指出，“用自己的方式表现和制造美”，幼儿是用自己的方式，而不是我们强加给他们的，想想这一关键点在以往的训练教学中的确被我们忽视了，为此我整理了对幼儿“表达美”的支持性策略，不应当再要求幼儿画没有感知过的事物，不再用范画演示的方法来教画，要注意每个孩子思维的集中性，了解并倾听孩子们艺术表现的想法或感受，不再用“像不像”、“好不好”等标准来评价孩子。作为一名年轻老师，我需要学习的地方还有许多，怎样的活动才是孩子们的活动，怎样的.方式才能让孩子更为真实、自由的表达自己的想法，这些都是我在今后的实践工作中需要探究的，在以后的工作中，我会努力的学习，加强自己的专业素养，丰富自己的实践阅历。